Geschichte und Ästhetik der olympischen Fackeln Essential wird die Olympischen Spiele 2026 in Mailand Cortina zum Leuchten bringen
Der Countdown für den Beginn der Olympischen Winterspiele 2026 in Mailand Cortina und die Ankunft der olympischen Flamme in der Stadt läuft. Sie durchquerte 300 Städte und 20 Regionen und wurde von 10.001 Fackelträgern getragen. Alle Augen werden am Sonntag, 26. Februar, auf den Arco della Pace gerichtet sein, wenn der olympische Kessel während der Eröffnungsfeier in San Siro angezündet wird. Damit endet die Essential-Route, wie die olympischen und paralympischen Fackeln von 2026 Mailand-Cortina benannt wurden, die von Studio Carlo Ratti Associati und Cavagna Group entworfen wurden.
Die beiden Versionen lassen sich anhand ihrer Farbe unterscheiden: Die für die Olympischen Spiele ist blau, die für die Paralympischen Spiele ist bronzefarben. Beide haben ein klassisches Design, das sich durch eine längliche, konische Form auszeichnet. Beide bestehen hauptsächlich aus recycelten Materialien, insbesondere aus einer Aluminium- und Messinglegierung. Sie verfügen auch über eine neue Längsöffnung, durch die Fackelträger und Zuschauer die internen technologischen Komponenten sehen können, die die Flamme erzeugen, sowie die Flamme selbst, wenn sie in der Schale entzündet wird.
Olympische Sommerspiele
Essential ist das neueste Kapitel in der ästhetischen Entwicklung der olympischen Fackeln, die 1936 mit den Olympischen Spielen in Berlin begann. Es wurde von Carl Diem, dem für die Organisation der Veranstaltung zuständigen Beamten, erfunden, der auf die Idee einer Staffelstrecke kam, bevor Adolf Hitler in Deutschland an die Macht kam. Die allererste olympische Fackel war ein kleiner silberner Turm, auf dem eine Platte die brennende Flamme hielt. Auf dem Griff waren ein Adler — das Symbol des nationalsozialistischen Deutschlands — und der Schriftzug „Fackel Staffel Lauf Olympia Berlin 1936" von Hand eingraviert.
Das Olympische Komitee befürwortete die Idee einer olympischen Fackel, die die heilige Flamme von Olympia zur Austragungsstadt der Spiele tragen könnte, so begeistert, dass, als es nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs möglich wurde, eine neue Ausgabe zu organisieren, die Fackel erneut für die Spiele 1948 in London vorgeschlagen wurde. Das Design basierte auf der Form einer olympischen Kohlenpfanne in Miniatur auf einem Metallgriff. Die erste Änderung dieses Designs erfolgte bei den Olympischen Spielen 1964 in Tokio. Dabei handelte es sich um eine Fackel mit einer dünnen, röhrenförmigen Struktur, die auf einer Platte ruhte und die Wirkung einer Folie nachahmte. Dieses Design wurde bis zu den Spielen in Atlanta 1996 wiederholt verwendet, mit einer Ausnahme: der Ausgabe 1968 in Mexiko-Stadt. In diesem Fall wurde ein Metallteil mit vertikalen Rillen auf der Oberfläche vorgeschlagen, auf dessen Oberseite zweimal „Mexico 68" eingraviert ist. Diese Fackel ging dank Enriqueta Basilio Sotelo in die Geschichte ein, die als erste Frau als letzte Fackelträgerin fungierte und das olympische Feuer entzündete..
Der eigentliche Durchbruch gelang mit den Spielen 2000 in Sydney, als eine vom Bumerang inspirierte Fackel aus drei verschiedenen Schichten eingeführt wurde. Für die Spiele 2004 in Athen wurde ein einzigartiges vertikales Design eingeführt, das bestätigt, dass das Konzept einer Kohlenpfanne auf einem Griff der Vergangenheit angehört. Diese avantgardistische Ästhetik setzte sich mit den Fackeln für Peking 2008 und Rio 2016 fort. Das Kohlenbecken verschwand jedoch nicht vollständig, sondern wurde für die Spiele 2012 in London und 2020 in Tokio in verschiedenen Formen neu interpretiert. Für die Spiele 2024 in Paris schuf Mathieu Lehanneur eine futuristische Fackel.
Olympische Winterspiele
Die Fackeln für die Olympischen Winterspiele wurden 1952 in Oslo vorgestellt und hatten ein Design, das unweigerlich an Kohlenbecken erinnert: eine große Platte an einem Ende des Griffs, an deren Oberseite ein langes Metallrohr angebracht ist, um das Tragen der Flamme und das Anzünden des Kessels zu erleichtern. Die Cortina-Spiele 1956 markierten jedoch den Beginn des Fackeltrends, denn für diese und die nächsten drei, wenn auch mit einigen thematischen Variationen, wurde eine Fackel verwendet, die sich durch einen langen, schlanken Griff mit einem kleinen Kohlenbecken zum Sammeln der Flamme auszeichnete.
Die Olympischen Spiele 1972 in Sapporo markierten einen ästhetischen Wendepunkt und übernahmen das Design, das 1968 bei den Olympischen Spielen in Tokio eingeführt wurde. Dieses Design zeigte eine dünne, zylindrische Röhre, die an Samuraischwerter erinnerte. Dieses Design war so einflussreich, dass es mit geringfügigen Variationen in Innsbruck (1976), Lake Placid (1980), Sarajevo (1984) und schließlich in Calgary (1988) wiederverwendet wurde. Die Calgary-Fackel zeichnet sich durch ihren Griff aus Ahornholz aus, auf dem lasergravierte Sportpiktogramme angebracht sind.
Die Albertville-Ausgabe 1992 markiert einen Bruch mit der Tradition und führt eine von Philippe Starck entworfene umgekehrte Hornform ein. Noch überraschender war das Design, das 1994 für die Olympischen Winterspiele in Lillehammer verwendet wurde: eine schlanke Silhouette, in der Birkenholz mit Piktogrammen verschmilzt, die in ein Kupferprofil eingebettet sind und durch eine Aluminiumbeschichtung abgerundet werden. Natürliche Elemente inspirierten das Nagano-Design von 1998, das ein sechseckiges Design zeigte, das Schneekristalle darstellte, und das Design von Salt Lake City 2002, das die Form eines Stalaktiten annahm. Eine Hommage an die Architektur wurde für die olympische Fackel 2006 in Turin geschaffen, die von Pininfarina entworfen wurde und sowohl an einen Ski als auch an die Form der Mole Antonelliana erinnert. Auf diesem modernen Design wurde für nachfolgende Ausgaben aufgebaut. Fließende Linien prägen die Vancouver-Fackel 2010, eine vom Phönix inspirierte federförmige Fackel für Sotschi 2014 und eine fünfzackige Kohlenpfanne für PyeongChang 2018. Peking 2022 schließlich wies spitz zulaufende Linien mit parallel verlaufenden roten und silbernen Streifen auf, die eine Hommage an die traditionelle chinesische Ästhetik darstellten.
