Oakley, a visão para além do limite Brutalismo, tecnologia e Jogos Olímpicos de Inverno

O que faz um bunker no meio de algumas das mais belas pistas de esqui dos Alpes? Parece um cofre brutalista, puxando-o para dentro, convidando-o a entrar e sentir a sua AURA. Aura é a palavra-chave deste bunker, a mais recente ideia da Oakley para apresentar a coleção Aura e reforçar o seu papel no mundo dos desportos de inverno, em Livigno, palco de alguns dos eventos mais espetaculares dos Jogos Olímpicos de Inverno Milano Cortina 2026. Nos Jogos, a Oakley não é apenas uma marca técnica de apoio aos atletas; é uma presença cultural. A ativação em Livigno não é apenas uma afirmação territorial, mas um momento simbólico onde a marca escolhe contar uma história sobre performance e identidade, atingindo a sua máxima expressão através da narrativa e dos próprios atletas, os mesmos atletas que entraram no bunker depois de ganharem medalhas do metal mais precioso, como Mathilde Gremaud.

Os Jogos Olímpicos são onde tudo é amplificado: pressão, precisão, erro, detalhe. Para a Oakley, é o palco perfeito para reafirmar o que sempre definiu a sua história, inovação radical, e uma relação profunda com uma visão que vai além da pura performance técnica. Brian Takumi, vice-presidente Brand Soul & Creative, esteve presente no bunker, ajudando-nos a traçar o ponto de partida dessa história: “Normalmente tudo começa com uma visão. Quer se trate de performance ou estética, é quase sempre uma combinação de ambos. Raramente começa apenas com a estética”.

Takumi explica como essa visão rapidamente se transforma numa questão concreta: o que estamos a resolver? Que problema técnico, que necessidade emocional? Porque para Oakley, criar um objeto funcional nunca é suficiente; tem de inspirar. “Satisfazer o olho, a mente e o coração” é um dos credos centrais da marca, um princípio que fala da aparência de uma decisão ou de um projeto, como funciona e como faz com que consumidores e atletas se sintam.

Atletas, performance e plataformas do legado

Se a visão é o ponto de partida, os atletas são o centro gravitacional do projeto, sobretudo no contexto olímpico. A dinâmica tradicional do embaixador da marca parece limitadora; os atletas são colaboradores diretos, ativamente envolvidos no desenvolvimento do produto e na formação da identidade da marca. Isto fica claro através das palavras da snowboarder alemã Annika Morgan, protagonista da campanha Aura, e Mathilde Gremaud, bicampeã olímpica (slopestyle em Pequim 2022 e Milano Cortina 2026), que também detém uma prata (slopestyle no Pyeongchang 2018) e um bronze (big air em Pequim 2022).

Mathilde fala da sua viagem e do legado de um ouro olímpico: “A primeira medalha de ouro foi uma loucura. Agora, com o segundo, estou muito orgulhoso de poder usar esses resultados de maneiras diferentes. Ao longo do tempo, cada medalha carrega um peso diferente, especialmente num desporto que ainda é considerado nicho. Quanto mais continua, mais relevante se torna o legado que está a construir”.

Na visão de Oakley sobre o desporto, os Jogos Olímpicos não são apenas um marco competitivo mas uma plataforma cultural. Para Mathilde, “Quando vence aqui, és o melhor. Todos sabem o que significa uma medalha olímpica”. Para Gremaud, representa visibilidade para o seu desporto e, eventualmente, a oportunidade de retribuir. “A medalha de ouro é um grande empurrão, uma base sólida para construir”.

Na busca da perfeição num ambiente tão exigente, os equipamentos tornam-se decisivos. “O produto é a chave”, diz sem hesitação a medalhista de ouro suíça. “Se o meu casaco tem bolsos a mais, incomoda-me. Se é demasiado pesado, irrita-me. Se estiver demasiado frio, não o usarei. Equilíbrio é tudo. Sentir-se bem na própria pele é mental antes de ser físico. Se está a colocar algo sobre a sua pele, tem de se sentir bem”. Quando se trata de óculos de proteção e lentes, o seu julgamento é ainda mais nítido: “Colocamo-los e nem percebemos. Nunca tentei nada melhor. Para alguém que está de cabeça para baixo no ar, visão significa orientação, controlo, segurança”. “A visão é tudo”, diz ela, e no que diz respeito às linhas de cópia, é difícil de bater.

Annika Morgan também conecta performance com expressão pessoal. “AURA para mim é quando vês alguém e podes sentir a energia deles. Quer se trate de snowboard ou de DJing, é o mesmo fio, expressar-me. Quando faço snowboard, quero mostrar o meu estilo. Quando sou DJ, quero partilhar a música e fazer as pessoas sentirem-se bem”. O desporto, portanto, não se trata apenas de resultados mas de linguagem. E é precisamente neste terreno que a Oakley constrói o seu diálogo com as novas gerações.

Sem Zona de Conforto

A capacidade de ultrapassar limites faz parte do ADN de Oakley desde o início. “Se fizer sempre o que sempre fez, terá sempre o que sempre teve”, lembra-nos Takumi. Não se trata apenas de inovar, mas de o fazer antes de mais ninguém, muitas vezes onde ninguém está a olhar. Em 1987, a Oakley comprou uma das primeiras impressoras 3D alguma vez feitas. Na altura, a tecnologia era usada na indústria aeroespacial; a marca aplicou-a ao design de óculos, abrindo caminho para o Eye Jacket, a primeira peça de óculos alguma vez desenhada inteiramente em CAD.

“Não é que inventemos novas tecnologias o tempo todo”, explica Takumi. “Somos muito bons em pegar tecnologias de outras indústrias e aplicá-las de maneiras que outros não podem”. Foi assim que nasceram inovações como a Óptica de Alta Definição e o X-Metal, soluções que trouxeram a escultura e a engenharia para um objeto quotidiano. Mas para Oakley, a tecnologia nunca é um fim em si mesma. Tem de funcionar sem falhas e inspirar ao mesmo tempo. O equilíbrio entre o desempenho extremo e a estética distintiva é uma tensão constante, resolvida através da investigação e da estreita colaboração com os atletas.

Para além do desporto: os novos disruptores

Takumi aponta como o panorama desportivo mudou radicalmente. “Nos anos 80 e 90 os atletas eram heróis do dia-a-dia. Hoje, para a Gen Z e a Gen Alpha, os heróis podem ser criadores, influenciadores, figuras híbridas”. A linha entre o atleta e a personalidade cultural tem vindo a tornar-se cada vez mais turva. Performance e narrativa entrelaçam-se, e Oakley vê esta transformação não como uma ameaça mas como uma expansão do campo de jogo. “Não se trata apenas de atletas em campo. É uma definição muito mais ampla do que ser atleta significa hoje”.

Nos Jogos Olímpicos de Inverno Milano Cortina, a Oakley consolida uma posição que vai além da oferta técnica. A ativação do Livigno torna-se um espaço de storytelling e uma oportunidade para reafirmar a sua filosofia, enquanto os atletas ligados à marca continuam a subir a pódios através das disciplinas. Como nos lembra um dos princípios centrais da marca, tem de “fazer o que os outros têm medo de fazer”.

Num mundo onde o desporto é cada vez mais linguagem e identidade, a Oakley continua a partir da visão e a avançar um pouco mais a cada vez, sempre de forma coerente, oferecendo sempre um ponto de referência claro e reconhecível. Tal como a elipse que simboliza a marca: uma forma perfeita que permanece perfeitamente simétrica, não importa como a gire. Não há versão esquerda ou direita, nem para frente ou para trás. Olhe atentamente para os pódios das Olimpíadas de 2026, e quase sempre encontrará a aura de um pequeno O.