'F1 - The Movie' dá continuidade ao legado de Top Gun: Maverick Mesmo que Brad Pitt não atinja o épico de Tom Cruise

Não só isso, depois de dirigir Top Gun: Maverick, Joseph Kosinski assumiu o comando da F1 — O Filme, mas para o projeto voltou a trabalhar com o roteirista Ehren Kruger, que, juntamente com os colegas Christopher McQuarrie e Eric Warren Singer, trouxeram vida, substância e diálogo ao regresso de Tom Cruise ao ecrã para a aclamada sequência de 2022. A assinatura destes colaboradores é imediatamente evidente enquanto assiste ao filme. Centrado no mundo do automobilismo, o projeto não segue rigorosamente a estrutura e intenção do anterior Top Gun: Maverick, mas ecoa-os em tom, humor, ousadia e o estilo clássico do cinema muito elementar (e portanto eficaz) de Hollywood. A descrição dos protagonistas é a mesma: homens na casa dos cinquenta — ou mesmo sessenta — com uma dívida a pagar com o passado e vontade de avançar sem responder a ninguém, seja pilotando um Boeing F/A-18 Super Hornet pelo céu ou manuseando um carro de hiper-tecnologia na pista. A F1 é um produto previsível, sim, mas a sua grandeza, o seu rugido e a sua previsibilidade oferecem ao espectador a experiência despreocupada e carregada de adrenalina que promete.

Conhecemos Sonny Hayes, um Brad Pitt cada vez mais na sua Cliff Booth Era, que regressa aos circuitos de Fórmula 1 depois de um grave acidente na sua juventude que o afastou, para ajudar o seu amigo Ruben Cervantes, interpretado por Javier Bardem, e procura um pouco de redenção. Sonny, no entanto, não será apenas um dos cavalos de corrida no estábulo do seu amigo, mas também terá de atuar como mentor do jovem estreante Joshua Pearce (Damson Idris), que se sente ameaçado pela presença de um potencial rival, mesmo que faça parte da mesma equipa. A dinâmica geracional é proeminente, tal como em Top Gun: Maverick, e tem um significado claro dentro da estrutura narrativa de F1 — O Filme, com um tom ligeiramente paternalista que acaba por ser aceitável enquanto se assiste às corridas e às trocas inicialmente tensas, depois motivacionais entre personagens. Tudo visando um único objetivo: os protagonistas rumo à vitória na temporada de Fórmula 1, Kosinski e a sua equipa para alcançar a emoção e o solavento de energia que querem transmitir através do filme. E têm sucesso sem reviravoltas exageradas ou voos de fantasia, respeitando a economia dos blockbusters, embora com algum talento — como filmar durante corridas reais de Fórmula 1 em todo o mundo e envolvendo algumas das personalidades mais famosas do mundo das corridas — mais notavelmente, aparecendo no filme e também como produtor, é o campeão Lewis Hamilton.

Assim, para Joseph Kosinski, F1 — O Filme passa a ser a mesma conquista perseguida pelo seu protagonista Sonny, e para o realizador, também tem raízes no passado: há anos queria fazer um filme de corrida, mas teve de desistir da sua versão de Ford v Ferrari (conhecido em Itália como Le Mans '66 — O Grande Desafio, com Christian Bale e Matt Damon), que acabou por ser dirigido por James Mangold por ser menos oneroso. A produção com que Kosinski sonhou, intitulada Go Like Hell, teria envolvido Brad Pitt ao lado de Tom Cruise, embora Cruise tenha sido posteriormente descartado para a F1 por ser considerado demasiado zeloso e imprudente — uma decisão tomada não apenas pelo diretor mas também a conselho da sua própria equipa, muitos dos quais vieram da franquia Missão: Impossível e ficaram aliviados por não ter arriscado um acidente de carro com o ator, que certamente teria encontrado uma maneira de ultrapassar os seus limites ao volante. Embora não no mesmo filme, Pitt e Cruise ainda atuam como contrapartes um ao outro, dada a óbvia semelhança nas soluções narrativas entre Maverick e F1, embora esta última seja menos impactante e espetacular em comparação com o retorno do clássico cult dos anos 80, sem o pano de fundo que tornou a sequência de 2022 não apenas um portal de nostalgia, mas um verdadeiro evento cinematográfico que ajudou a curar as feridas ainda abertas nas bilheteiras. devido à Covid-19 e lembrou ao público o simples — e por isso, magnífico — grandeza do cinema americano. Na mesma pista mas menos contundente, falando a todo o tipo de públicos e sem deixar de atuar como um longo comercial para a disciplina que retrata, F1 — The Movie é o blockbuster de verão por excelência, com a estrela do momento e a sua história de redenção a bombear epinefrina e permitir que os espectadores se conectem facilmente com as personagens enquanto as vêem tentar o impossível — e ter sucesso.